PePePe. Przegląd Piosenki Poznańskiej #NAWOLNYM

17 sierpnia /piątek/ godz. 20:00  / Plac Kolegiacki 17 – Wolny Dziedziniec UMP
PePePe. Przegląd Piosenki Poznańskiej #NaWolnym

Teatr Polski w Poznaniu
Dlaczego nikt nie śpiewa o Poznaniu? Nieprawda. Śpiewamy my.
Piszemy nowe hity. Odkurzamy zapomniane szlagiery, sięgamy po teksty przedwojennych kabaretów, piosenki socrealistyczne, poezję poznańskich twórców i przeboje, które każdy rozpozna po jednej nutce. „Bana do Poznania” nie jest gorsza niż „Jedzie pociąg z daleka”, a „Pegaz Gulczyński” wzrusza niczym „Janek Wiśniewski padł”.

Występują:

Zuzanna Szaporznikow

Kornelia Trawkowska

Katarzyna Węglicka

Mariusz Adamski

Tadeusz Falana

Piotr Nerlewski

Ze specjalnym udziałem GWIAZDY EXTRAVAGANZY Jakubem Papugą oraz Kwartet Bardzo Męski pod klawiszem i pedałem Michała Łaszewicza w składzie: Andrzej Iwanowski, Arkadiusz Kowalski, Piotr Trojanowski

Reżyseria:
Joanna Drozda
Dramaturgia:
Joanna Drozda, Michał Wybieralski
Kostiumy:
Jola Łobacz
Kompozytor:
Michał Łaszewicz
Asystent reżyserki:
Michał Wybieralski
Producentka, inspicjentka:
Magdalena Matusewicz

 

WIELKI FRYDERYK ze specjalnym udziałem Orkiestry Antraktowej z okazji Międzynarodowego Dnia Muzyki

godz. 18:00

 

Muzyka to kąpiel dla pobrudzonej duszy ludzkiej – mawiał król Prus Fryderyk II Wielki.

„Wielki Fryderyk” Adolf Nowaczyński.

W Międzynarodowy Dzień Muzyki – po raz pierwszy podczas przerw między aktami spektaklu „Wielki Fryderyk” w reż. Jana Klaty – zagra Orkiestra Antraktowa Teatru Polskiego w Poznaniu! Będzie to teatralna i dźwiękowa uczta!

1 października obchodzimy Międzynarodowy Dzień Muzyki. Święto zostało ustanowione w 1975 roku z inicjatywy Yehudiego Menuhina, ówczesnego prezydenta Międzynarodowej Rady Muzyki UNESCO.

W Teatrze Polskim w Poznaniu inicjowanych jest wiele działań muzycznych, w których uczestniczą miłośnicy muzyki wokalnej i instrumentalnej. Ich wspólnym mianownikiem jest to, że do udziału zapraszani są zarówno amatorzy, jak i profesjonaliści – każda próba ma charakter otwartych warsztatów muzycznych. W repertuarze znaleźć można utwory znane i lubiane, a na koncerty przychodzą tłumy słuchaczy.

Pierwszy koncert Międzypokoleniowego Chóru Teatru Polskiego

Pierwszy koncert Międzypokoleniowego Chóru Teatru Polskiego

pod batutą Pawła Serafina!

 

1 lipca 2018, g. 12.00, plac przy Teatrze Polskim w Poznaniu

 

 

Międzypokoleniowe warsztaty chóralne organizowane w Teatrze Polskim w czerwcu, miały na celu krzewienie idei wspólnego muzykowania, a także burzenie barier pokoleniowych dzięki odkrywaniu wspólnych pasji. Przez dwa tygodnie grupa około 50 osób w różnym wieku spotykała się by wspólnie muzykować. Byli wśród nich wielbiciele mruczenia pod nosem, byli też doświadczeni chórzyści. Nauczyli się śpiewać w kanonie i czterogłosie, poznali klasyki światowej muzyki rozrywkowej. Połączyła ich wielka miłość do muzyki, a także potrzeba tworzenia i bycia razem. Pod batutą charyzmatycznego dyrygenta w atmosferze radości i zabawy uczestnicy przygotowali program muzyczny, który przy akompaniamencie grupy “Smutne Piosenki” zaprezentują podczas koncertu inaugurującego ich działalność.

 

W programie koncertu:

 

  • “Hail Holly Queen” z filmu “Zakonnica w przebraniu” – Marc Shaiman opr. P. Serafin
  • “Krąg życia” – z filmu “Król Lew” muz. Elton John, Hans Summer, arr. Lebo M., opr. P. Serafin
  • “Sunrise, Sunset” – z musicalu “Skrzypek na dachu” muz. J.Bock, opr. P. Serafin
  • “Siyahamba” – mel. trad. Zulu
  • “Goodnight Sweetheart” – muz. Calvin Carter, James Hudson, arr. Robert Sund
  • “Piosenka jest dobra na wszystko” – muz. Jerzy Wasowski, sł. Jeremi Przybora
  • “Imagine” – muz. John Lennon
  • “Hossa Bessa” – z repertuaru zespołu “Smutne Piosenki”, muz. Paulina Frąckowiak
  • “Życzenie” – muz. F. Chopin

 

Występują:

 

uczestnicy Międzypokoleniowych Warsztatów Chóralnych

 

oraz

 

Zespół “Smutne piosenki” w składzie:

Izabela Polit – wokal

Paulina Frąckowiak – bas

Mateusz Kaszuba – pianino

Jakub Szwarc – perkusja

 

Kierownictwo muzyczne: Paweł Serafin

Przygotowanie chóru: Paweł Serafin, Damian Kacner

Choreografia: Michał Mroczkowski

Koordynacja: Zuzanna Głowacka

 

 

 

Paweł Serafin (Piechowiak)

dyrygent, wokalista, pedagog. Swoją przygodę z chórami rozpoczął w 2000 roku w zespole chóralnym prof. S. Stuligrosza. Studiował w Akademii Muzycznej w Poznaniu na kierunkach: Organy, Muzyka Kościelna-Edukacja Muzyczna, Śpiew solowy, Dyrygentura Chóralna. Pracował jako chórmistrz w Teatrze Wielkim oraz w Teatrze Polskim w Poznaniu. Jest asystentem dyrygenta Chóru Akademickiego UAM. Jako wokalista gościnnie występuje na festiwalach operowych – Rossini in Wildbad, Hersdelder Opernfestspiele. Od 2010 roku współpracuje z Fundacją Talent prowdząc zajęcia ze śpiewu dla dzieci ze szkół podstawowych (Komorniki, Szreniawa, Wiry itd.).

 


Smutne Piosenki w 2015 roku powołała do życia basistka, Paulina Frąckowiak, która jest autorką muzyki i tekstów zespołu. Współtworzą go z nią znakomici muzycy – Izabela Polit (wokal), Michał Ruksza (piano) oraz Jakub Szwarc (perkusja).

 

Zespół zagrał już wiele koncertów i zagościł na antenach licznych stacji radiowych, spotykając się z pozytywnym odbiorem.  W czerwcu wydał swoją debiutancką płytę studyjną „Dziki ogród”. Smutne Piosenki chętnie angażują się w działalność prospołeczną i edukacyjną. Ostatnio muzycy brali udział w Projekcie 5 zmysłów – Imaginarium, pracując z niewidomymi dziećmi. Podczas finału projektu wystąpili u boku Noviki, Malwiny Paszek, Jacka „Budynia” Szymkiewicza i Wojciecha Waglewskiego.

 

Smutne Piosenki mają swój charakterystyczny styl i brzmienie, które Dionizy Piątkowski w recenzji płyty „Na żywo z plusem” określił jako „nową jazzową poezję śpiewaną”. Krzysztof Dominik napisał o nich: „Bardzo interesująca rzecz, już od początku intryguje. Dobra wokalistka z oryginalną barwą. Ciekawy skład, dobre wykonanie, tekst. Widzę szansę na przyszłość”.

 

 

 

 

 

Koncert Międzypokoleniowego Chóru Teatru Polskiego kończy cykl warsztatów chóralnych realizowanych w ramach zadania “Program koncertowo-warsztatowy Teatru Polskiego w Poznaniu” dofinansowany przez Narodowe Centrum Kultury w ramach programu Kultura-Interwencje 2018.